Diccionario de Mujeres


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G

Georgia O'keeffe:

Considerada una pintora genial en su país, Estados Unidos, y fuera de él, Georgia llegó a dominar el arte del semiabstracto y ha dejado su marca sobre el arte del siglo XX (1887-1986). Influida por la fotografía y por las ciudades y los paisajes de América, creyó que la naturaleza podría ser ampliada por la artista.




Gertrude Elion:

Premio Nobel en Fisiología y Medicina.




Gertrudis Gómez de Avellaneda:

Nacida en Cuba en 1824, vivió la mayor parte de su vida en España, donde murió en 1873. Por eso es conceptuada hoy como una gloria tanto de la literatura americana como de la peninsular. Gran poeta, dramaturga y novelista, cultivadora extraordinaria del género epistolar, su obra no fue reconocida en toda la dimensión de su mérito por mucho tiempo. No hay que ir muy lejos para buscar la causa: en 1853, cuando se propuso su ingreso en la Real Academia de la Lengua, fue vetada porque en los estatutos de esta venerable institución se prohibía la admisión de mujeres. Uno de los pocos contemporáneos en proclamar su grandeza fue el ilustre don Juan Valera al afirmar que no sólo ostentaba ella la primacía "sobre cuantas personas de su sexo han pulsado la lira castellana", sino que su nombre podría colocarse junto a las grandes poetisas de la antigüedad clásica y el Renacimiento. Contemporáneamente, se le tiene por los eminentes críticos Emiliano Díaz-Echarri y José María Roca Franquesa como "la más grande escritora de nuestra lengua desde el Siglo de Oro". Y por el reputado ensayista José Antonio Portuondo como "la más grande de los escritores de su tiempo".




Gerty Radnitz Cori:

Premio Nobel en Fisiología y Medicina.




Gina Lollobrigida:

(Nombre artístico de Gina Loris; 1927- ) Actriz cinematográfica italiana, n. en Subiaco. Participó en concursos de belleza y como modelo de fotonovelas antes de protagonizar un filme de algún relieve, Achtung! Banditi (1951). De un físico agradable que la convirtió en el mito erótico de los años 50, sus interpretaciones no tuvieron especial significación sino dentro de un marco comercial. Pueden citarse entre las películas más significativas de ese signo: Fanfan la Tulipe (Fanfán el invencible, 1951), Pane, amore e fantasia (Pan, amor y fantasía, 1953), Pane, amore e gelosia (Pan, amor y celos, 1954), La donna più bella del mondo (La mujer más guapa del mundo, 1955), Go Naked in the World (Desnuda frente al mundo, 1960), Vénus impériale (1962), Woman of Straw (La mujer de paja, 1964) y No encontré rosas para mi madre (1972).




Glenda Jackson:

(1938- ) Actriz británica, n. en Hoylake, cerca de Liverpool. En 1964 entró a formar parte de la compañía de Peter Brook, luego de hacer estudios en la Real Academia de Arte Dramático. En ese elenco interpretó, además de dramas de Shakespeare, la Charlotte Corday de la obra de Peter Weiss Marat-Sade, que sería su debut en el cine. Entre sus películas más señaladas hay que destacar Women in Love (Mujeres enamoradas), que le valió el Oscar de interpretación en 1970; Sunday, Bloody Sunday (Domingo, maldito domingo, 1971); A Touch of Class (Un toque de distinción), su segundo Oscar, en 1972; The Romantic Englishwoman (Una inglesa romántica, 1975); Rainbow (1989); y The King of de Wind (1990). Su actividad teatral incluye La casa de Bernarda Alba, dirigida por Nuria Espert en 1986, y Madre Coraje, de B. Brecht. Su personalidad dramática, bien alejada del estereotipo convencional de la estrella o del mito erótico, halló también ocasión de lucirse en una serie televisiva sobre la reina Isabel I de Inglaterra.




Gloria Estefan:

(Nombre artístico de Gloria Fajardo; La Habana, Cuba, 1957) Vocalista de Pop y Salsa. Hija de José Fajardo, policía y destacado jugador de balón-volea, emigró a Miami pocos meses después del triunfo de la Revolución. Su padre fue uno de los mil cuatrocientos anticastristas que desembarcaron en Bahía de Cochinos y hecho prisionero, pasando después a integrarse en el ejército norteamericano y siendo enviado a Vietnam, de donde regresó enfermo de esclerosis múltiple y trastornos mentales.

Gloria Estefan estudió en un colegio católico de Miami, donde aprendió a tocar la guitarra y se inició en el aprendizaje de la música. Se graduó en la posición 25 de un total de ciento cincuenta y cuatro alumnos de su curso. Por aquel entonces conoció a quien posteriormente sería su esposo, Emilio Estefan, hijo de español y libanesa, integrante de The Miami Latin Boys, grupo salsero de escasos recursos económicos (todos sus miembros habían adquirido los instrumentos en tiendas de segunda mano).

Gloria debutó con ellos como vocalista en una fiesta para cubanos en el Hotel Dupont, interpretando el tema What a difference a day makes, allá por 1974. Quedaba formado de este modo la base de lo que sería el grupo Miami Sound Machine, que con ese nombre se había creado un año antes. Gloria Estefan compaginaba las cada vez más frecuentes actuaciones, sus estudios de psicología y comunicaciones en la Universidad de Miami mientras trabajaba como intérprete en el Servicio de Inmigración y Naturalización e impartía clases de guitarra tres noches por semana.

En 1976, el conjunto de Salsa -ya bajo el nombre de Miami Sound Machine- graba su primer álbum, con una cara en castellano y otra en inglés, incluyendo el tema que se convertiría en su primer gran éxito, Renacer, una canción que permaneció dieciséis semanas en la primera posición del Top USA de música latina. Los éxitos menores en listas latinas se suceden hasta 1984, cuando consiguen conquistar el mercado británico. Desde 1987, Gloria Estefan (que termina siendo el integrante más veterano de la formación) encabeza el grupo.

Casada en 1979 con Emilio (por el mismo sacerdote que casó a sus padres en La Habana) y dirigiendo éste los hilos de su carrera musical, la trayectoria ascendente de Gloria Estefan pudo haberse frustrado la noche del 20 de marzo de 1990, cuando un tractor embistió por detrás el autobús en el que descansaba la banda durante una tormenta de nieve, en el arcén de una carretera de Pennsylvania, cerca de la ciudad de Scranton.



Gloria Fuertes:

(1918-1998) Poetisa española, n. y m. en Madrid. En su copiosa producción -Isla ignorada (1950), Canciones para niños (1950), Aconsejo beber hilo (1954), Pirulí (1955), Todo asusta (1958), Poeta de guardia (1962), ...que estás en la tierra (1962), Ni tiro, ni veneno ni navaja (1966), Cómo atar los bigotes al tigre (1969), Antología poética 1950-1969 (1970), Sola en la sala (1973), Obras incompletas (1975), Historia de Gloria (1980)- se asiste al experimento poético donde prevalecen la fresca espontaneidad, la compasiva ternura por los seres y las cosas, el tono coloquial, cargado siempre de humor. Gloria Fuertes escribió también numerosísimos cuentos infantiles.




Grazia Deledda:

(1875-1936): Novelista italiana. En obras como "La Madre" ofrece una vision naturalista de la vida esforzada y difícil del campesinado de Cerdeña, donde había nacido. Su novela "Cósima" es autobiográfica. Premio Nobel de Literatura.




Greta Garbo:

(Greta Lovisa Gustafson; Estocolmo, 1905-Nueva York, 1980) Actriz de cine sueca. Hija de una familia humilde, tras estudiar en el Teatro Real de Estocolmo conoció a Mauritz Stiller, quien acuñó su nombre artístico, Greta Garbo, y le dio un papel en la película Gösta Berling Saga (1923). Rodó luego en Alemania La calle sin alegría (1925).

Cuando Stiller fue contratado por la Metro-Goldwyn-Mayer, logró que la contratasen también a ella. Tras unos comienzos difíciles, el éxito le llegó con El demonio y la carne (1926), de Clarence Brown. Pronto su belleza hierática y sus cualidades artísticas -naturalidad ante las cámaras y capacidad de lograr el registro interpretativo más adecuado a cada escena- convencieron tanto al público como a la crítica. Su absoluta indiferencia ante la opinión pública y el aislamiento que desde la muerte de Stiller en 1928 envolvía su vida privada, acrecentaron más aún su imagen de figura mítica.

En el cine sonoro se recuerdan sus interpretaciones en La reina Cristina de Suecia (1933), de Rouben Mamoulian; Ana Karenina (1935), de Clarence Brown; Margarita Gautier, de George Cukor (1936); María Walewska (1937), de Clarence Brown; Ninotchka (1939), de Ernst Lubitsch; y La mujer de las dos caras (1941), de George Cukor. Retirada de la vida artística a los treinta y seis años, en 1954 recibió un Oscar honorífico por el conjunto de su carrera.




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